Шопен траурный марш ноты


Фридерик Шопен. Соната № 2 (Траурный марш)

⭐️ В ИЗБРАННОЕ
Arthur Rubinstein

ТОП-100

Фридерик Шопен. Соната для фортепиано № 2 си-бемоль минор (Траурный марш) | Sonata No. 2 in B Flat Minor, Op 35 (III Marche funebre)

Соната для фортепиано № 2 си-бемоль минор, ор. 35 — фортепианная соната Фредерика Шопена, закончена в 1839 году, впервые опубликована в 1840 году. Наиболее известна её третья часть — Траурный марш.

Исполнитель: Артур Рубинштейн

Ещё больше видео в кинозале ClassicalTest

Классику (как любой драгоценный антиквариат) значительно усиливает связанная с ней история. Вы очень поможете проекту, дополнив приведённое выше описание, предложив для иллюстрации картинку, или видео, или интересный факт.

Комментарии (2)

🎵 Хотите предложить музыку на сайт ?

Возможно, точно такое предложение уже есть в Копилке идей, проверьте, пожалуйста. Тогда обязательно поддержите идею дополнительным комментарием в её поддержку, и это непременно ускорит добавление.

Также Вы можете добавить мелодию на сайт самостоятельно.

🔎 Не получается найти музыку ?

Список использованных произведений находится в разделе "Музыка". Там же есть поиск по названию и композитору.

🤔 Указано неправильное название ?

Не стесняйтесь оставлять замечания, если, по Вашему мнению, произведение озаглавлено неправильно либо некорректно.

Мы обсудим замечания с Клубом защиты музыки от неверных названий и внесём поправки, либо объясним, почему именно такое название использовано.


ПОКАЗАТЬ ВСЕ

* Отрывки "Фридерик Шопен. Соната № 2 (Траурный марш)" использованы в качестве цитаты в информационных целях, а также в целях раскрытия творческого замысла автора.

Сборник траурных пьес : Для духового оркестра


Поиск по определенным полям

Чтобы сузить результаты поисковой выдачи, можно уточнить запрос, указав поля, по которым производить поиск. Список полей представлен выше. Например:

author:иванов

Можно искать по нескольким полям одновременно:

author:иванов title:исследование

Логически операторы

По умолчанию используется оператор AND.
Оператор AND означает, что документ должен соответствовать всем элементам в группе:

исследование разработка

author:иванов title:разработка

оператор OR означает, что документ должен соответствовать одному из значений в группе:

исследование OR разработка

author:иванов OR title:разработка

оператор NOT исключает документы, содержащие данный элемент:

исследование NOT разработка

author:иванов NOT title:разработка

Тип поиска

При написании запроса можно указывать способ, по которому фраза будет искаться. Поддерживается четыре метода: поиск с учетом морфологии, без морфологии, поиск префикса, поиск фразы.
По-умолчанию, поиск производится с учетом морфологии.
Для поиска без морфологии, перед словами в фразе достаточно поставить знак "доллар":

$исследование $развития

Для поиска префикса нужно поставить звездочку после запроса:

исследование*

Для поиска фразы нужно заключить запрос в двойные кавычки:

"исследование и разработка"

Поиск по синонимам

Для включения в результаты поиска синонимов слова нужно поставить решётку "#" перед словом или перед выражением в скобках.
В применении к одному слову для него будет найдено до трёх синонимов.
В применении к выражению в скобках к каждому слову будет добавлен синоним, если он был найден.
Не сочетается с поиском без морфологии, поиском по префиксу или поиском по фразе.

#исследование

Группировка

Для того, чтобы сгруппировать поисковые фразы нужно использовать скобки. Это позволяет управлять булевой логикой запроса.
Например, нужно составить запрос: найти документы у которых автор Иванов или Петров, и заглавие содержит слова исследование или разработка:

author:(иванов OR петров) title:(исследование OR разработка)

Приблизительный поиск слова

Для приблизительного поиска нужно поставить тильду "~" в конце слова из фразы. Например:

бром~

При поиске будут найдены такие слова, как "бром", "ром", "пром" и т.д.
Можно дополнительно указать максимальное количество возможных правок: 0, 1 или 2. Например:

бром~1

По умолчанию допускается 2 правки.
Критерий близости

Для поиска по критерию близости, нужно поставить тильду "~" в конце фразы. Например, для того, чтобы найти документы со словами исследование и разработка в пределах 2 слов, используйте следующий запрос:

"исследование разработка"~2

Релевантность выражений

Для изменения релевантности отдельных выражений в поиске используйте знак "^" в конце выражения, после чего укажите уровень релевантности этого выражения по отношению к остальным.
Чем выше уровень, тем более релевантно данное выражение.
Например, в данном выражении слово "исследование" в четыре раза релевантнее слова "разработка":

исследование^4 разработка

По умолчанию, уровень равен 1. Допустимые значения - положительное вещественное число.
Поиск в интервале

Для указания интервала, в котором должно находиться значение какого-то поля, следует указать в скобках граничные значения, разделенные оператором TO.
Будет произведена лексикографическая сортировка.

author:[Иванов TO Петров]

Будут возвращены результаты с автором, начиная от Иванова и заканчивая Петровым, Иванов и Петров будут включены в результат.

author:{Иванов TO Петров}

Такой запрос вернёт результаты с автором, начиная от Иванова и заканчивая Петровым, но Иванов и Петров не будут включены в результат.
Для того, чтобы включить значение в интервал, используйте квадратные скобки. Для исключения значения используйте фигурные скобки.

Похоронный марш Шопена — Без песен

Почему после таких произведений многим уже не хочется ничего писать …

Моя правая рука знает что делает левая

Один из первых траурных маршей существовал уже в Древнем Риме, ноты его не сохранились, да и произведение было не бог весть каким. Начало, однако, было положено. С тех пор траурные марши пытались писать многие, произведения в рамках жанра были у Адольфа Адана —  марш, которым в 1840 году сопровождалось перезахоронение в Париже останков Наполеона Бонапарта. Не он, однако, достиг такой силы, чтобы стать классикой жанра. Всем в первую очередь, даже далеким от музыки людям, в первую очередь вспоминается марш Фридерика Шопена,   созданный композитором как часть «Сонаты для фортепиано № 2 си-бемоль минор». Характерно в этом марше использования в мелодии нисходящей терции, как впрочем во всей траурной музыке.

Мистические истории

Между прочим на это выдающееся произведение композитор потратил 2 года! С 1837 по 1839 год.  Этим траурным маршем сопровождались похороны Леонида Ильича Брежнева и Джона Кеннеди. Именно во время создания этого произведения у Шопена проявились первые признаки болезни легких, от которой он и скончался в 1849 году, в возрасте 39 лет. Он создал произведение, которое его же и убило. Марш впервые прозвучал на похоронах самого Шопена на кладбище Пер-Лашез в Париже под звуки оркестровки Наполеона Анри Ребера.  Безусловно Шопен играл его и раньше, но только не при людно. Во время исполнения марша в одном из английских салонов, Фридерику вдруг привиделось, как из его фортепиано появляются некие демонические существа. Музыкант в ужасе покинул салон, и этот случай впоследствии стали считать предзнаменованием его скорой смерти.

С этим произведением связана трагическая история из детства последней русской императрицы Александры Фёдоровны (Аликс, Алисы Гессенской), случившаяся примерно в 1883 году. Младший брат Аликс — Фридрих — неожиданно выпал из окна с шестиметровой высоты в тот момент, когда Аликс разучивала «Похоронный марш» Шопена во время урока музыки. Вначале мальчик вроде бы не пострадал и был лишь испуган, однако, ночью неожиданно умер от внутреннего кровоизлияния.

Почему именно он стал похоронным маршем

Marche funèbre в СССР стал официальной, чуть ли не казенной музыкой для похорон.  Почему же именно он? Почему не марши в траурных жанрах других не менее известных композиторов —  «Песня без слов» Мендельсона, марш из оперы «Гибель Богов» Рихарда Вагнера, четвертая часть первой фортепианной сонаты Александра Скрябина, вторая часть третьей симфонии Людвига ван Бетховена, марш In memoriam Яна Сибелиуса ? У вас, конечно, на слуху все эти популярные мелодии? Или скажем другой, тоже траурный марш самого Шопена https://www.youtube.com/embed/f32VdR_4HuY?wmode=opaque .

Марш из «Сонаты для фортепиано № 2 си-бемоль минор» написан за год до смерти композитора. Слава богу, что это было не первое его произведение, иначе мы бы не дождались десятков, сотен других, не менее выдающихся его творений.

Говоря языком поэзии, лучше всего об этом марше скажет Иосиф Бродский:

«…На чье бы колесо сих вод не лить, 

оно все тот же хлеб на свете мелет.

Ведь если можно с кем-то жизнь делить,

то кто же с нами нашу смерть разделит?

Дыра в сей ткани. Всяк, кто хочет, рвет.

Со всех концов. Уйдет. Вернется снова.

Еще рывок! И только небосвод

во мраке иногда берет иглу портного…»   (Из «Большой элегии Джону Донну», Иосиф Бродский)

 «Поразительная запоминаемость и простота мелодии — вот причины такой популярности Траурного марша Шопена, как я могу предположить», — рассказывает Юрий Виноградов, историк философии , композитор и музыкант. С ним я полностью согласен. Где тонко, там и рвется, все верно, кроме тонкой нити гения музыки и, не менее тонкого указующего перста судьбы.

Горовиц и другие

Среди всех исполнений, есть поразительно запоминающиеся и не очень.

Врезается в память его исполнение Владимиром Горовицем на концерте 1978 года в Белом доме, где среди прочих слушателей был президент США Джимми Картер и называлось это просто — Вальс Ля минор, сочинения 1839 года (слушать с 23 минуты концерта). Он исполняет марш как ярый романтик.

Неожиданно звучит импровизационная часть марша в завершении, очевидно придуманная самим Владимиром Горовицем.

Владимир Горовиц — концерт в Белом доме 1978 год.

А вот Юлианна Авдеева, для контраста, исполняет марш в чисто мужской манере. В 2010 г. она одержала победу на шестнадцатом Международном конкурсе пианистов имени Шопена в Варшаве, получив также дополнительный приз за лучшее исполнение сонаты N 2 Шопена.

Юлианна Авдеева — слышен звук пишущей машинки

 Вот вкрадчивое исполнение южнокорейского пианиста Сона Чжин Чо и с таким же точно концом как у Владимира Горовица, впрочем предусмотренного и Шопеном. Это политональный набор звуков, в котором не прослеживается мелодия, завершающийся цитатой из основной темы.

А на последок — семейный портрет тех, кто очень любил Шопена.

Владимир Горовиц с женой и собаками жены в своих Hью-Йоркских апартаментах

Алексей Орешкин

Ноты: Общедоступная музыкальная библиотека, Вильно

Ноты: Общедоступная музыкальная библиотека, Вильно - Public music library, Vilnius, 1909?-1918?

HomePrinted SongbooksHandwritten SongbooksScrapbooksSheet MusicHandwritten Sheet MusicSchool NotebooksManualsPhonograph librettoStatistic




◄ Sheet Music Address: Трокская, 6.
Printing house: Тип И. Завадского в Вильно; нотопечатня А. Шмидта, Санкт-Петербург; гравировка-печать Г. Шмидт, Санкт-Петербург, 4 рота, 20.

8-10 issues each month - 8-10 номеров в месяц
18 х 14 cm

Full content

1. Желание. Польская песня. Ф. Шопен.
2. а) Вальс, op. 38, 7 б) Норвежская народная песня. Э. Григ.
3. а) Вдоль по улице б) Не одна во поле дороженька. А. Варламов.
4. Crucifix. Фор.
5. Слезы. Романс. Галковский.
6. Не искушай меня без нужды. М. Глинка.
7. Ой, пола, полна коробушка. ***.
8. Тоска по родине. Марш для фортепиано.
9. Матчиш. Борель-Клерк.
10. Гадание на картах. Ж. Бизе.
11. Соловей. А. Алябьев.
12. Песнь о качелях. Голлендер.
13. а) В час утренний б) Я твой. Два цыганских романса.
14. Серенада Арлекина. Р. Леонкавалло.
15. Ах, папаши, ах, мамаши.
16. Антракт из оперы «Кармен». Ж. Бизе.
17. Маттината. Серенада. Р. Леонкавалло.
18. В вихре вальса. О. Штраус.
19. Вальс-интермеццо из оперетты «Веселая вдова». Для фортепиано. Ф. Легар.
20. Ле-ки-кинг. Танец. Борель-Клер.
21. Кракет. Новый танец. Клерис.
22. Кэк-уок. Для фортепиано. С. Вебстер.
23. Хиавата. Новый танец. Морэ.
24. Умирающая любовь. Вальс.
25. Из Гейне. Мелодекламация.
26. Траурный марш. Для вортепиано. Ф. Шопен.
27. Ликет. Танец. Говен и Дарис.
28. Песнь о пастушке из оперетты «Мартин Рудокоп». К. Целлер.
29. Песнь соловья из оперетты «Продавец птиц». К. Целлер.
30. Отойди, не гляди. Цыганский рманс.
31. Вальс из оперетты «Принцесса долларов». Для фортепиано. Л. Фалль.
32. Мазурка из оперы «Жизнь за Царя». М. Глинка.
33. Парагвай. Танец. И. Вальверде.
34. Укажи мне такую обитель. ***.
35. Бог - справедливый судья. Еврейскяа песня.
36. Влюбленная. Вальс. Р. Берже.
37. Люблю тебя. Песня. Э. Григ.
38. Дер Алеф-Бейс. Еврейская песня.
39. Тебя я видел, друг, во сне.
40. Но я вас все-таки люблю.
41. Диаболет. Танец. Борель-Клерк.
42. Вешние воды. Новая хиавата.
43. Новый кэк-уок. Для фортепиано. Р. Атцлер.
44. Вальс из оперетты «Разведенная жена». Л. Фалль.
45. Что ты рано, травушка, пожелтела. Русская песня. А. Варламов.
46. Вальс Мюзетты. Дж. Пуччини.
47. Лунный свет. Серенада для фортепиано.
48. Venenum Amorosum (Яд любви). Романс. К. Галковский.
49. Ноктюрн op. 37 №17. Ф. Шопен.
50. Ноктюрн op. 9 №2. Ф. Шопен.
51. Мазурка (Mazurka) и две прелюдии. Для фортепиано. Ф. Шопен.
52. Три прелюдии. Для фортепиано. Ф. Шопен.
53. Полонез A dur. Для фортепиано. Ф. Шопен.
54. Вальс H moll. Для фортепиано. Ф. Шопен.
55. Вальс op. 64 №2. Ф. Шопен.
56. Прелюдий op. 28 №15. Ф. Шопен.
57. Марш-квинтет из оперетты «Разведенная жена». Л. Фалль.
58. Ходит ветер у ворот и Коса. М.И. Глинка.
59. Le piloi-pilou. Для фортепиано. Ж. Клерис.
60. Любить, не любить... П. Масканьи.
61. Би-ба-бо. Танец для фортепиано. А. Лердо.
62. Застольная песня из оперы «Сельская честь». П. Масканьи.
63. Траурный марш и Венецианская гондольера. Для фортепиано. Мендельсон.
64. Как мать убили. Из оперы «Жизнь за Царя». М. Глинка.
65. a) Отчего? б) Вальс. Р. Шуман.
66. а) Грёзы б) Бедная сиротка в) У камина. Р. Шуман.
67. а) Песня итальянских моряков б) Небольшой романс. Р. Шуман.
68. Колыбельная песня. Р. Шуман.
69. а) Во сне я горько плакал б) Как сердце стучит. Р. Шуман.
70. Я не сержусь. Р. Шуман.
71. Серенада. Р. Шуман.
72. а) В весенний чудный месяц май б) Слезами орошал я. Два романса. Р. Шуман.
73. Звучит так гордо песнь моя. Первая песнь Шантеклера.
74. Пасхальный перезвон: Пан - пьян. Комическая песня. Галковский.
75. Марш авиаторов. Квашнина.
76. Попурри из оперетты «Граф Люксембургский». Ф. Легар.
77. Ночная песня пьяницы. Комическая песня. Михайлов.
78. Молитесь о сестре, покинутые братья. Элегия памяти В.Ф. Комисаржевской. Соловьев.
79. Ода солнцу. Вторая песня Шантеклера. Полкорай.
80. Левой, правой, кучерявый. Комическая полька. Мешковский.
81. Песня Вольтера. Р. Вагнер.
82. а) Сарафанчик-расстеганчик б) Матушка-голубушка. А. Гурилев.
83. В альбом. Для фортепиано. Л. Бетховен.
84. а) Mamenju Ljubenju б) Amol is geven a Maisse. Две еврейские песни. Обр. И. Шумана.
85. Красавица Персия. П. Линке.
86. Плыви, мой челн. Баркарола из оперы «Корневильские колокола». Р. Планкет.
87. Элегия для пения. Ж. Массне.
88. Любовная записочка. Из оперетты «Карлсбадская фея». Рейнгардт.
89. Цыганский марш. Ф. Легар.
90. Слезы. Ария. Ж. Массне.
91. Танец сатиров. Линке.
92. Сиротка. Песенка. Дианин.
93. Песнь ямщика. П. Масканьи.
94. Охотничья песня. М. Вебер.
95. а) Минуты вдохновенья б) Знаменитый военный марш. Ф. Шуберт.
96. Танец Анитры. Э. Григ.
97. Аэроплан. Штраус.
98. Автомобиль. Из оперетты «Принцесса долларов». Л. Фалль.
99. В горы родные мы возвратимся. Из оперы «Трубадур». Дж. Верди.
100. Клеопатра. Новелетта. Морэ.
101. Танец покрывал. Вальс.
102. Ласки женщин и вино. М. Вебер.
103. Поцелуй. Вальс-мел. Кремье.
104. Прощание Маион. Массне.
105. Выбор жены. Михайлов.
106. Вяльцева-вальс. На мотивы ее любимейших цыганских песен. Соловьев.
107. Камаринская (пляска смерти). Экспромт. В. Шанин.
108. Цыганская песня. Ярно.
109. а) Покинутая казачка б) Казак Захаренко в) Чумак. Три малороссийские песни. А. Алябьев.

Для скрипки

110. Колыбельная. Б. Годар.
111. а) Грезы б) У камина. Шуман
_
112. Красный смех. Музыкальная картина «война». Полкорай.
113. Заклинание цветов. Из оперы «Фауст». Ш. Гуно.
114. Дубинушка. Рабочая песня. ***.
115. Баллада Мефистофеля. А. Бойто.
116. Рождественская песня А. Адам.
117. Песнь любви из оперы «Валькрия». Р. Вагнер.
118. У могилы Л.Н. Толстого. Элегия. К. Галковский.
119. Гений - гению. Памяти Л.Н. Толстого. Траурный марш со словами для мелодекламации. Л. Бетховен - А. Дикий.
120. В пустыне. Элегия для пения памяти Л.Н. Толстого. Б. Вельяминов - Solo (Мунштейн).
121. Хоистель-вальс. Из оперетты «Король». Г. Ярно.
122. Упоение любви. Вальс из оперетты «Мисс Гиббс». К. Манктон.
123. Варя Панина. Попурри из русских песен. П. Рахманов.
124. Лишь любовь дает нам жизнь. Вальс для пения из оперетты «Цыганская любовь».
125. Приди, я жду. Японская песня. Вейнгартнер.
126. Мало, но искренно. гавот для фортепиано. П. Линке.
127. Тобоган. Новый шотландский танец.
128. Шествие браминов. Восточный марш. Найхович.
129. Ой, одна я, одна. Малорусская песня. Вельяминов.
130. Гимн в память 50-летия со дня освобождения крестьян. Соловьев.
131. Танго-Аргентин. Новый танец негров. И. Сахно.
132. Думы. Песня памяти Шевченко. Квашнина.
133. Обручальное колечко. Рейнская песенка из оперетты «Принцесса долларов».
134. Осенний сон. Вальс для фортепиано. А. Джойс.
135. Танец Замбезов. Ш. Борель-Клерк.
136. Манифест (19 февраля 1961 г.). Картинка. А. Осипов.
...
138. Последняя новость. Вальс из оперетты «Горный князь». Ф. Легар.
139. Попурри из оперы «Лисистрата». П. Линке.
140. Дышала ночь восторгом сладострастья. Цыганский романс. Посвящается М.А. Коринской. К. Петров.
141. Я твоя... Цыганский романс.
142. Песенка Юродивого. Посв. артисту Парижской оперы Каченовскому. К. Галковский.
143. Песня из оперетты «Граф Люксембург».
144. Империал. Салонный танец. Шестопал.
...
167. Грезы любви (Vorsatz). Романс. Э. Лассен.
168. Вальс-каприз из оперетты «Сирена» (Die Sirene Valse). Л. Фалль.
169. Chanson russe. Для фортепиано. S. Smith.
170. Liebes-Serenade. Для фортепиано. Н. Морэ.
171. Венгерская рапсодия №2. Для фортепиано. Ф. Лист.
172. Irishe Wachtparade. Для фортепиано. Н. Морэ.
173. О, дни былого счастья. Ария из оперы «Тоска». Дж. Пуччини.
174. Осенний сон. Вальс для пения. Джойс.
175. К ней. Мелодия для пения. Пицци.
176. Испанское болеро. Испанка. Неаполитанская песня. В. ди Чиара.
177. Под липами (Unter dem Lindendaum). Пьеса для фортепиано. Г. Феликс.
178. Под ее окном. Серенада для фортепиано. Г. Лянге.
179. Кинематограф. Вальс (Symbole-Walse). П. Линке.
180. Последнее прости. Романс. П. Тости.
181. На смерть героев 1812 г. Военный траурный марш. С.М. Квашнина.
182. Цветок и девушка. Песня. К. Михайлов.
183. 1812 год. Слезы матерей. Prefunde funebre. К.М. Ростовский.
184. Бородино (Скажи-ка, дядя). Песня. Ю.М. Полкорай.
185. Менуэт. Тамара.
186. Зачем так любила! Вальс. Б. Найхович.
187. Gavotte des Mathurin. Лемер.
188. Сон бригадира. Интермедия. Мидлетон.
189. О, не рыдай! На смерть В. Паниной. Е. Савельев.
190. Песнь любви. Цыганский вальс для пения. Э. Карузо.
191. Песнь о поцелуях. Из оперетты «Гусарская любовь». И. Кальман.
192. Серенада. Для пения. С.М. Квашнина.
193. Сантьяго. Испанский вальс (Valse espagnole). К. Корбчен.
194. Мексиканская серенада (Sonoma). Л. Фридман.
195. Скетинг-ринг (Skating-rink). Американский марш. Меахам.
196. Хор дервишей. Восточная сцена дял фортепиано. Себек.
197. Под сурдинку. Серенада-вальс. Г. Теллам.
198. Ach Ty Rybeinei shel Eilom. Еврейская религиозная песня. Обр. И. Шумана.
199. Голубые глаза. Романс. Ж. Массне.
200. Кто я? Ария Ионеля из оперетты «Цыганская любовь». Ф. Легар.
201. Кармела. Неаполитанская народная песенка. Ж. де Куртис.
202. Вечерний звон. Романс. А. Алябьев.
203. A cholem hot sich ir gecholemt. Еврейская народная песня. Обр. И. Шумана.
204. Не расцветешь ты вновь. Роман. К. Галковский.
205. Новейшая венгерка. Р. Антони.
206. Три литовские народные песни. Для фортепиано. К. Биржанский.
207. Знаменитый военный марш. Ф. Шуберт.
208. Американские народные песни. ***.
209. На тройке. Галоп. Для фортепиано. Р. Эйленберг.
210. Мадригал. Для скрипки или мандолины с фортепиано.
211. Шествие гномов. Характерная пьеса для фортепиано. Ф. Блон.
212. Kol Nidrei. כל נדרי Классическая еврейская религиозная мелодия времен испанской инквизиции. Обр. для фортепиано И. Розенфельда.
213. Моя радость (Tesoro mis Valse). Итальянский вальс.
214. Шумел, горел пожар московский. Русская народняе песня. Исполняется Н.В. Плевицкой. Записал П. Павловский.
215. Чайка. Народный Романс. Исполняется Н.В. Плевицкой. Обр. П. Павловского.
216. Быстры, как волны. Студенческая песня из пьесы Л. Андреева «Дни нашей жизни». Обр. П. Павловского.
217. Ту-степ. Модный танец. ***.
218. Житанет. Мексиканский матчиш. ***.
219. Гоп! Красотка! Вальс из оперетты «Мисс Гибс». Дж. Флин.
220. Амброзио. Канцонетта. Пьеса скрипачей. ***.
221. Изис (Isis). Египетское интермеццо. Э. Морзе.
222. Шепот цветов. Мелодичная пьеса для фортепиано. Ф. Фн-Блон.
223. Ветерочек. Романс.
224. Белая акация. Цыганский романс из репертуара В. Паниной и А.Д. Вяльцевой. Обр. А. Андреева - П.К.
225. Торжество правды. Марш. Посвящен Бейлису и его защитникам. Б. Найхович.
226. Не оставь меня (Torna a surriento). Неаполитанский романс. Э. де Куртис.
227. Ки-ка-пу. Салонный танец. Т. Тильцер.
228. Ванька-ключник. Народная песня. Исполняется Н.В. Плевицкой.
229. Пупсик. Модная песенка. Обр. Шувалова.
230. Мельница в лесу. Пьеса для фортепиано. Р. Эйленберг.
231. Тортоядо. испанский вальс. К. Морен.
232. Мое солнышко. Неаполитанская песня.
233. Стенька Разин. Народная песня. ***.
234. Тебе одной. Серенада. А. Цебулько.
235. Кутеж. Марш для фортепиано.
236. Вы меня пленили. Цыганский романс. ***.
237. Золотой вальс. Французский вальс. Г. Норис.
238. Каролина. Модная шансонетка. А. Скотт.
239. Аллаверды. Кавказская песня.
240. Танго Макса Линдера. А. Вилольдо.
...

Scanned content (5)

№№ 55, 119, 120, 224, 239

55. Вальс. Для фортепиано, C-moll. Op. 64 №2. (Шопеновская юбилейная серия). 55.

119. Гений - гению. Незабвенной памяти Л.Н. Толстого. Траурный марш (Marcia funebre) для фортепиано Л. Бетховена (по желанию со словами А. Дикого для мелодекламации).

Обнажайте вновь головы, люди,
Мирового титана не стало,
Мы напрасно молились о чуде,
Смерть победу свою одержала.

Пусть оденутся в траур мечтанья,
Пусть умолкнут о лучшем надежды,
Допустимы и сильных страданья,
Смерть сомкнула Великому вежды.

Вдохновитель житейского мира
И поборник любви всепрощенья,
Он любовно оставил для мира
Светоч вечный святого ученья.

Он оставил заветы благие:
Возлюбить человека, как брата,
И скрижали вручил дорогие
Чтить порывы сердечные свято.

Он "не мог умолчать" перед ложью,
И недавно три слова святые
Охватили грешников дрожью
И рассеяли тучи густые.

Угнетенный любил угнетенных,
К людям шел он с открытой душою,
Всех судьбою лихой обойденных
Уиешал с добротою большою.

И теперь над могилой великой
Пусть рыдает страна всенародно.
Знают все, что во тьме многоликой
Дух бессмертный летает свободно!..

Обнажайте вновь головы, люди,
Мирового титана не стало!..

120. В пустыне. Элегия для пения памяти Л.Н. Толстого. Б. Вельяминов - Solo (Мунштейн).

Ушел... Но не обрел пустыни на земле,
И не сбылась мечта о днях уединенья...
И мощный дух угас... А мы живем во мгле,
Живем, бескрылые, ненужные творенья.

Безвестный уголок убогой стороны
Для человечества навеки стал пустыней!
А мир, утративший свои святые сны,
Осиротелый мир безгранной стал пустыней!

И вот теперь не он, а мы томимся в ней,
Без солнца, без любви, без грез живем мы ныне...
Кому молиться нам? Кого нам ждать в пустыне?
Ко будет нам светить во мраке, во мраке тусклых дней?!..

224. Белая акация. Цыганский романс из репертуара В. Паниной и А.Д. Вяльцевой. Для среднего голоса. Обр. А. Андреева - П.К.

1. Белой акации гроздья душистые
Дивной красой расцвели.
Вешние ночи манят серебристые,
Будят томленье, томленье они.

[Стр. 3-4 утрачены]

239. Аллаверды. Кавказская песня.

1. С времен давны-давно забытых,
С преданий иверской земли
От наших предков знаменитых
Одно мы слово сберегли.
В нем нашей удали начало,
Он вестник счастья и беды,
Оно всегда у нас звучало:
Аллаверды, аллаверды!

2. Аллаверды, Господь с тобою,
Вот слова смысл и с ним не раз
Готовился отважно к бою
Войной взволнованный Кавказ.
Ходили мы и к схваткам новым,
Не дожидаясь череды.
Хвала погибшим, а здоровым
Аллаверды, аллаверды.

3. Одной природой мы богаты,
И, как в минувшие века,
У нас всегда под сенью хаты
Есть уголок для кунака;
Нам каждый гость дается Богом,
Какой бы ни был он среды,
И даже в рубище убогом
Аллаверды, аллаверды.

4. Когда ж, досуг кавказский теша,
Простор давая бурдюкам,
Усердно ходит азарпеша,
Гуляя звонко по рукам,
Неугомонно ходит чаша,
И вплоть до утренней зари
Несется голос тулумбаша:
Аллаверды, аллаверды.

5. Когда же сам отец державный,
Земному солнцу кто не рад,
Подымутся на пир всеславный
Казбек, Эльбрус и Арарат,
Тогда мы грянем всем Кавказом
На все наречья, все лады
Одной душой, единым разом
Аллаверды, аллаверды.


Contact: [email protected], Rustam Fakhretdinov

Похоронный марш - это... Что такое Похоронный марш?

Соната для фортепиано № 2 си-бемоль минор, ор. 35 — фортепианная соната Фридерика Шопена, закончена в 1839 году, впервые опубликована в 1840. Одно из самых выдающихся произведений романтизма в музыке. Наиболее известна её третья часть — Похоронный марш, написанный ещё в 1837 году.

Соната

Соната состоит из четырёх частей:
I. Grave. Doppio movimento
II. Scherzo
III. Marche funèbre: Lento
IV. Finale: Presto

Р. Шуман назвал эту сонату «четвёркой самых безумных детищ Шопена».

Первая часть открывается кратким вступлением (4 такта), в котором сразу же происходит смена тонического устоя с Des на b. Первая тема (главная партия) идёт в си-бемоль миноре. Р. Шуман писал о ней, что «так может начать только Шопен и только он может так закончить: от диссонансов через диссонансы к диссонансам». Эта тема отличается бурностью и постоянной сменой forte и piano. Затем она повторяется, но со смещёнными акцентами. Вторая тема (побочная партия) на первый взгляд прямо противоположна по содержанию первой, однако можно считать её лишь дополняющей и в некотором роде уравновешивающей патетику первой. Тем выразительнее становится взрыв заключительной партии. Первая часть, в соответствии с законами формы, повторяется два раза. Разработка основана по преимуществу на теме главной партии. Вначале тема звучит в нижнем регистре, что придаёт ей чрезвычайно мрачный оттенок. В среднем регистре в это время повторяются мотивы вступления, которые затем переходят в бас, где звучат уже fortissimo. Две эти темы развивают картину драматичной борьбы, рисуемую в сонате. В репризе главная партия пропущена, как это происходит и в других сонатах Шопена. Реприза написана в одноимённом си-бемоль мажоре. В коде вновь появляются в басах фразы главной партии, в то время как в правой руке мощные аккорды устремляются в верхний регистр.

Вторая часть сонаты озаглавлена Шопеном Скерцо и относится к самым драматическим произведениям этого жанра, написанным композитором.

Третья часть как бы стоит в центре всей сонаты. Ю. Хоминьский выразил мнение, что «После героической борьбы похоронный марш является уже, очевидно, последним актом драмы…». Марш написан в трёхчастной форме. В первом разделе особенно важны равномерные басовые аккорды, подчёркивающиеся пунктирным ритмом верхнего голоса. Считается, что это имитация колокольного звона. Тональное построение третьей части подобно построению первой: bDes.Средний эпизод можно назвать элегически-кантиленным. А. В. Луначарский писал о марше: «Шествие развёртывается, исполинское и чёрное, длинные вереницы людей с поникшими головами… И вдруг чёрная пелена разрывается. Луч солнца падает сквозь тучи. Что-то зажигается в чёрных глубинах сердца, во что-то ещё верится, какое-то умиление сжимает горло, и почти сладкие слёзы выступают на глазах. Кто-то поёт грустно и просто — она ничего не обещает, она таинственна, эта песня, но она утешает почему-то. Однако клубящиеся громады чёрных туч вновь скрывают беглый луч солнца. И опять, надрываясь, звучит сумрачная и похоронная музыка…»

Заключительная часть — это, по выражению А. Г. Рубинштейна, «ночное веяние ветра над гробами на кладбище». Продолжительность её исполнения составляет примерно минуту. Оба голоса звучат в унисон. Ритмическое напряжение сочетается здесь с гармоническим, достигаемым применением диссонирующих интервалов и резких модуляционных сдвигов, хотя при этом сохраняется ориентация на тонический устой. Приблизительно с середины повторяются первые такты. Р. Шумана финал сонаты ошеломил: он писал, что эта часть «лишена мелодии и радости» и даже что «это — не музыка», однако замечал присутствие в ней какого-то «ужасающего духа». Соната кончается мощным аккордом fortissimo сначала в басу, а затем — почти сразу — в верхнем голосе.

Похоронный марш

Похоронный марш Шопена является, возможно, самым выдающимся произведением данного жанра — и, определённо, самым известным. Под эту музыку хоронили многих известных людей, например, Дж. Кеннеди и Л. И. Брежнева. Более того, сам Шопен был похоронен на кладбище Пер-Лашез в Париже под звуки Похоронного марша в оркестровке Наполеона Анри Ребера. Другая оркестровка была выполнена в 1933 г. Эдуардом Элгаром, и спустя год эта версия впервые была исполнена на похоронах самого Элгара.

Обработки и цитирование

Литература

  • Кремлёв Ю. Фридерик Шопен. Очерк жизни и творчества. М.: Музгиз, 1960
  • Бэлза И. Ф. Шопен. М.: Наука, 1968

Ссылки

Wikimedia Foundation. 2010.

История «Траурного марша» Шопена

Даже далеко не музыкант сможет с первых нот угадать Лунную сонату Бетховена, Времена года Вивальди, Свадебный марш Мендельсона, Полонез Огинского и… Траурный марш Шопена. Воистину, все эти произведения бессмертны, но в данной статье мы будет вести речь лишь о последней композиции. Ныне она вошла в репертуар всех похоронных оркестров. Её узнаваемость повсеместна. Лирическая мелодия, исполненная трагизма, как нельзя лучше передаёт ощущения скорбящего человека. А ведь самому композитору-романтику на момент создания траурного марша не было даже 30 лет.

1837 год, тяжёлая болезнь гениального человека

В XIX веке Фредерику Шопену ставили диагноз туберкулёз, или чахотка. Современные доктора придерживаются версии, что композитор страдал иным заболеванием – муковисцидозом. Но бы это ни было, общее у этих болезней одно – они поражают лёгкие.

Проблемы с дыхательной системой у Шопена проявились в 27-летнем возрасте. Обострение возникло из-за неудачного сватовства к юной Марии Водзиньской. Неудача на любовном фронте заставила музыканта всецело отдаться своему призванию. Но поскольку настроение у гения было депрессивное, ноты начали складываться в Marche funèbre (Похоронный марш).

По второй версии, подавленное настроение при написании данного произведения возникло у композитора из-за невозможности вернуться обратно в Польшу. И хотя по отцу он был французом, матерью его была урождённая полька из рода Кшижановских. В иммиграции польская диаспора остро переживала раздел своей родины.

Особенностью нового произведения считается его размеренность, совпадающая с медленным шагом похоронной процессии. Секундовые вздохи подчёркивают глубокую скорбь всех присутствующих. Торжественные фанфарные звучания как бы относят нас к тем моментам, когда умерший был ещё жив. Но вот басовые тона вновь возвращают нас к действительности, туда, где близкий умер и покоится на смертном одре.

Похоронный марш не был самостоятельным произведением, а задумывался как центральная партия фортепианной сонаты №2, Ор. 35, b-moll. Полное произведение было написано в период, когда Фредерик увлёкся писательницей Жорж Санд, пытаясь забыть свою первую любовь. Совместные поездки с француженкой по всей Европе в 1837-1839 годах не слишком способствовали его выздоровлению, зато в данное время были созданы наиболее величайшие его произведения.

1848 год, демоны фортепиано

После десятилетнего сожительства с Авророй Дюпон (всё та же Жорж Санд) наступил мучительный разрыв. Композитор уехал в Англию, где сырой промозглый британский климат вкупе с эмоциональным потрясением усугубили течение его болезни. В Шотландии и Англии музыкант выступал в аристократических салонах и далее творил свои шедевры. Но если его вдруг уговаривали сыграть фатальную фортепианную сонату №2, то Шопен, доиграв её, неизменно покидал собрание. Он просто не мог после выступления ни говорить, ни исполнять что-либо ещё.

Рассказывают случай, произошедший в 1848 году, как раз за год до кончины маэстро. Якобы во время исполнения похоронного марша композитору показались демонические сущности прямо из инструмента, на котором он играл. Не доиграв, музыкант покинул салон. Уже после происшествие стали отождествлять с предзнаменованием гению скорой смерти.

1849, Marche funèbre на похоронах Шопена

Осознав, что климат Англии всё ж не для него, Фредерик переехал в Париж, на площадь Вандом, 12. Видимо это случилось слишком поздно, поскольку уже к началу следующего месяца Шопен призвал к себе пастора на последнюю исповедь и причащение. Последними словами его были распоряжения относительно вскрытия: музыкант желал, чтобы, проведя данную медицинскую процедуру, врачи удостоверились в его абсолютной кончине. При этом он желал, чтобы сердце, извлечённое из его груди, непременно было похоронено в Варшаве.

Смерть гениального человека наступила 17 октября 1849 года. На следующие сутки анатомический скульптор снял слепок его руки и посмертную маску. Людвика, сестра Шопена, проследила, чтобы воля её брата была исполнена в точности. После вскрытия сердце было извлечено из тела и уложено в хрустальную урну, заполненную коньяком. После ёмкость была перевезена в столицу Польши и замурована в колонне варшавского костёла Святого Креста. И доныне сердце великого композитора покоится там.

Церемония прощания прошла 30 октября в костёле св. Магдалены. Тогда же впервые прозвучал Похоронный марш не в салоне, а на погребении. Вскоре музыкальное произведение оказалось настолько популярным, что стало своего рода символом траурного мероприятия.

Забальзамированные останки Фредерика Шопена были погребены на кладбище Пер-Лашез в Париже. Ныне могилу музыканта венчает мемориальная композиция – скульптура скорбящей музы Эвтерпы, покровительницы лирической поэзии и музыки, на четырёхгранном постаменте. На передней части тумбы имеется овальный медальон с высеченным профилем самого композитора.

Анализ музыки жанровый, Шопен - 24 прелюдии

test

Анализ жанровых основ в 24-х прелюдиях Ф. Шопена

24 прелюдии для фортепиано Ф. Шопена представляют собой в цикл миниатюр, жанр, широко распространенный в творчестве композиторов романтической эпохи. Между циклом прелюдий Ф. Шопена и “Хорошо темперированным клавиром” И. С. Баха можно увидеть определенную общность. Оба цикла показывают возможности использования всех 24-х тональностей, но смысловые акценты и трактовка тональностей различна. У  И. С. Баха в “ХТК” акцент сделан на показе равноправия всех тональностей, а у Ф. Шопена (и в целом у композиторов-романтиков) – на индивидуализации каждой тональности, поиске её собственной “краски”. В “ХТК” И. С. Баха прелюдии располагаются в неразрывной связи с фугами, которые и являются основным смысловым центром каждого мини-цикла (прелюдия-фуга). У Ф. Шопена же прелюдия сама является смысловым центром, отражающим определенное “движение души”.

В каждой прелюдии Ф. Шопена присутствует комплекс жанровых основ, которые различным образом взаимодействуют друг с другом. В ряде прелюдий жанровые основы представляют единый сплав, создающий определенный образ-настроение, не изменяющийся до конца прелюдии. В других прелюдиях взаимодействие жанровых основ строится на основе их конфликтного столкновения, когда к концу прелюдии одна из жанровых основ в результате развития изменяется или исчезает. В каждой прелюдии можно найти множество жанровых основ, но в анализе отмечены самые яркие и значительные в смысловом плане.

Прелюдия №1 C-Dur

Взаимодействие жанровых основ:
этюдность (арпеджированная однообразная фактура)
речевая декламация (секундовые попевки в верхнем голосе)

Прелюдия №2 a-moll

Взаимодействие жанровых основ:
траурный марш-шествие (медленный темп (Lento), движение равномерными восьмыми в сопровождении, пунктирный ритм в мелодии)
колыбельная (мерное периодичное покачивание аккомпанемента)
погребальный звон (звукоизобразительность в сопровождении, подчеркнутая фактурой и гармонией)
фанфары (квартовые скачки в мелодии)
речевая декламация (выразительность мелодической линии)
хорал (в завершении прелюдии)

Прелюдия №3 G-Dur

Взаимодействие жанровых основ:
этюдность (быстрый темп (Vivace), однообразное движение шестнадцатыми)
маршевость (пунктирный ритм и фанфарные интонации в мелодии)
звукоизобразительность (пространственный образ волны в сопровождении)

Прелюдия №4 e-moll

Конфликт двух жанровых основ: хоральности (фон повторяющимися аккордами) и речевой декламации (выразительная мелодия с интонациями lamento). На протяжении прелюдии происходит развитие декламационных интонаций (три волны), но их экспрессия не может преодолеть сопротивление хоральной фактуры и в конце прелюдии декламация исчезает.

Прелюдия №5 D-dur

Взаимодействие жанровых основ:
этюдности (однообразное движение шестнадцатыми, быстрый темп)
обобщенной танцевальности (трехдольность)

Прелюдия №6 h-moll

Взаимодействие жанровых основ:
хорал (повторяющиеся аккорды в верхнем пласте фактуры)
звукоизобразительность (репетиции в верхнем пласте фактуры, являющиеся барьером для мелодии, которая изображает своим движением волну)
сигнальность (фанфара в начале мелодических фраз)
декламационность и распевность в мелодии

В этой прелюдии происходит взаимодействие жанрового и фактурного развития. Взлет мелодии тормозится верхним пластом фактуры. Попытки прорваться через него в середине прелюдии (устремленные вверх фанфарные интонации) приводят к исчезновению фанфарных интонаций, в репризе прелюдии превалирует декламационность и распевность.

Прелюдия №7 A-Dur

Взаимодействие жанровых основ:
танцевальность (характерный ритм мазурки)
хоральность (аккордовая фактура, тормозящая движение в концах фраз)
декламационность (интонация вопроса в мелодии)

Прелюдия №8 fis-moll

Взаимодействие жанровых основ:
этюдность (быстрый темп, однообразная фактура мелкими длительностями)
маршевость (пунктирный ритм в мелодической линии)
взволнованная декламация (секундовые интонации в мелодической линии)
хорал (хоральная фактура в окончании)

Прелюдия №9 E-Dur

Взаимодействие жанровых основ:
маршевость (характерный ритм с пунктиром, повторения звуков в мелодии)
гимн (триольность в двухдольном размере)
фанфара (в басовой линии)
хорал (завуалирован в фактуре)

Прелюдия №10 cis-moll

Поочередная смена контрастных эпизодов с разными жанровыми основами:
Скерцо с элементами звукоизобразительности
Мазурка в соединении с декламационностью

Прелюдия №11 H-Dur

Взаимодействие жанровых основ:
Пасторальность, танцевальность, песенность

Прелюдия №12 gis-moll

Взаимодействие жанровых основ:
Звукоизобразительность(колокола) скрыты в движении баса, особенно ярко проявляются в середине
Соединение танцевальности и элементов скерцо (трехдольность, быстрый темп, однообразная фактура)
Декламационность (lamento), проявляющаяся в мелодической линии, особенно в конце 
Хоральность в скрытом виде в фактуре

Прелюдия №13 Fis-Dur

Взаимодействие жанровых основ:
Ноктюрн, баркаролла и хоральность в крайних разделах с добавлением декламационности в среднем.

Прелюдия №14 es-moll

Взаимодействие жанровых основ:
Этюдность, токкатность вместе со скрытой в фактуре декламационной мелодической линией. Также присутствует звукоизобразительность графического плана – изображение волны.

Прелюдия №15 Des-Dur

Взаимодействие жанровых основ:

Крайние разделы: 
Ноктюрн (медленный темп, певучая мелодия на фоне покачивающегося сопровождения, наличие ритмически свободных украшений) 
Мазурка (вкрапления пунктирного ритма на разных долях такта) 
Песня-романс и мелодекламация
Хоральность (скрыта в фактуре)

Средний раздел:
Траурный марш (движение ровными четвертями в четырехдольном размере в низком регистре) 
Хоральная фактура, особенно ярко проявляющаяся в конце среднего раздела, благодаря характерным задержаниям
Звукоизобразительность: колокола (репетиция звука и глубокие басы в середине на форте) и фанфары (“золотой ход” в миноре)
Декламация в мелодии

Объединяет оба раздела репетиция на тоне доминанты, имеющая звукоизобразительную жанровую основу – в крайних разделах – мягкого покачивания, в среднем – колокольного звона.

Прелюдия №16 b-moll

Взаимодействие жанровых основ:
Танцевальность и этюдность
Декламация (в начале)

Прелюдия №17 As-Dur

Взаимодействие и борьба  двух жанровых начал: ноктюрн – хорал
Также есть баркаролльность, танцевальность, колокольность (басы), звукоизобразительность (куранты в конце – 11 ударов)

Прелюдия №18 f-moll

Прелюдия – речитатив
Диалог двух жанровых основ: декламации и хоральных аккордов, тормозящих её.
Благодаря быстрому темпу фактура приобретает зрительную конкретность: бурные волны, разбивающиеся о стену аккордов.

Прелюдия №19 Es-Dur

Взаимодействие жанровых основ:
Этюдность (однообразная фактура, быстрый темп) 
Танцевальность (трехдольность вальса)
Песенность в мелодической линии, скрытой в фактуре

Прелюдия №20 c-moll

Взаимодействие двух жанровых основ: марша и хорала
В первом предложении преобладают траурный марш-шествие и колокольность, возможно символизирующие обьективную реальность.
Во втором и третьем предложении более проявлена хоральность вместе с логикой хроматического баса старинных остинатных жанров (пассакалии и чаконы), что проявляет субьективный внутренний мир, рефлексию автора.
В последних тактах, благодаря усилению громкости происходит постепенное возврашение к траурному маршу.

Прелюдия №21 B-Dur

Взаимодействие жанровых основ:
Баркаролла (звукоизобразительный фон, смена картин, итальянская песенность, хотя размер 3/4 а не 6/8, которые типичны для баркароллы)
Ноктюрн, колыбельная, хорал (отдельные черты)

Прелюдия №22 g-moll

Взаимодействие жанровых основ:
Горизонталь – речевая декламация (вопрос, порыв), фанфара, распевность
Вертикаль – аккорды, колокольность
Развитие: усиление жанровых начал, кульминация – фанфара
Итог: ощущение обреченности – колокольность

Прелюдия №23 F-Dur

Взаимодействие жанровых основ:
Пастораль (обыгрывание тоники с секстой в мажоре, звукоизобразительность (наигрыши) и фанфары (золотой ход))
Этюд (однообразная фактура, быстрый темп)

Прелюдия №24 d-moll

Взаимодействие жанровых основ:
Верхний пласт фактуры: фанфара (движение по звукам трезвучий), марш (жесткий ритм, хотя и трехдольный размер), декламация и звукоизобразительность (пассажи)
Нижний пласт фактуры: колокол-набат (остинато ритма и фактуры)
Кульминация: реприза – драматический речитатив и срыв
Последние такты – три удара колокола в низком регистре.

Вернуться в раздел Библиотека работ по анализу музыкальных форм 

{jcomments on}  

в день марш - nuty.pl

Набор миниатюр WNN Польский, английский
Составление на: материал для анализа
Тип товара: печатные заметки
языковая версия языковая версия версия:
Доступен на складе, немедленная доставка
Авторы Редактор: Ekier Jan
EN - первое в мире критическое издание Полного собрания сочинений Фредерика Шопена под редакцией проф.Ян Экьер и Павел Камиски на основе всех доступных источников рукописей, копий, утвержденных самим Шопеном и впервые отредактированных с использованием самых современных научных методов. Национальное издание призвано представить все сохранившиеся произведения Шопена в их аутентичном виде.

Содержание:

Произведения, изданные при жизни Шопена.
Баллады соч. 23.38.47.52
Этюды соч. 10.25, Три этюда
Импровизированный соч. 29, 36, 51
Mazurkas (A) op. 6,7,17,24,30,33,41, Mazurek (Гайяр), Mazurek a (из альбома La France, Musicale / Notre Temps) op.50,56,59,63
Ноктюрны соч. 9,15,27,32,37,48,55.62
Полонезы (A) op. 26,40,44,53,61
Прелюдии, соч. 28.45
Рондо op. 1,5,16
Scherzos op. 20, 31, 39, 54
Сонаты, Op. 35.58
Вальсы (A) op. 18,34,42,64
История (A) Блестящие вариации op. 12, Болеро, Тарантелла, Концертное аллегро, Фантазия, Op. 49, Berceuse, Barcarolle, Дополнение - Вариация VI из Гексамерона
Концерт ми минор, соч.11 (версия для одного фортепиано)
Концерт фа минор, соч. 21 (версия для одного фортепиано)
Концертные произведения для фортепиано с оркестром op.2,13,14
Полонез ми-бемоль мажор, соч.22 для фортепиано с оркестром (версия для одного фортепиано)
Вариации на тему из оперы Моцарта «Дон Жуан», соч. 2 (партитура)
Концерт ми минор, соч. 11 партитура (историческая версия)
Фантазия на польские стихи, соч. 13 Score
Krakowiak Op. 14 Партитура
Концерт фа минор, соч. 21 Партитура (историческая версия)
Полонез ми-бемоль мажор, соч. 22 Партитура
Произведения для фортепиано и виолончели Полонез соч. 3, Большой концертный дуэт, Соната соч. 65
Трио для фортепиано, скрипки и виолончели, соч.8
Публикация отложена
Мазурки (B) B, Ga, C, F, G, B, As, C, a, g, f
Полонезы (B) B, g, As, gis, d, f, b, B, Ges
Walce (B) E, h, Des, As, e, Ges, As, f, a
Rne штук Marsz aobny, Nocturn e, Ecossaises D, Kontredans, Lento con gran espressione, Preludium As, Impromptu цис, Presto con leggierezza, Fantasie-Impromptu, «Весна», Состенуто, Альбомная карта, Маркиз Галлоп, Ноктюрн c
Концерт ми минор, соч.11 (версия со вторым фортепиано)
Концерт фа минор, соч. 21 (версия со вторым фортепиано)
Концертные пьесы для фортепиано с оркестром (версия со вторым фортепиано)
Концерт ми минор, соч.11 Партитура концертная версия
Концерт фа минор, соч. 21 Партитура Концертная версия
Вариации ре мажор для 4-х фортепиано, Рондо до мажор для двух фортепиано - рабочая версия Рондо до мажор для одного фортепиано
Пиени и песни

.

Траурный марш из Сонаты для фортепиано си-бемоль минор, соч. 35 - ноты для органа - Фредерик Шопен

Настройки файлов cookie

Здесь вы можете определить свои предпочтения в отношении использования нами файлов cookie.

Требуется для работы страницы

Эти файлы cookie необходимы для работы нашего веб-сайта, поэтому вы не можете их отключить.

Функциональный

Эти файлы позволяют использовать другие функции веб-сайта (кроме необходимых для его работы).Их включение предоставит вам доступ ко всем функциям веб-сайта.

Аналитический

Эти файлы позволяют нам анализировать наш интернет-магазин, что может способствовать его лучшему функционированию и адаптации к потребностям пользователей.

Продавцы аналитического программного обеспечения

Эти файлы используются поставщиком программного обеспечения, под управлением которого работает наш магазин.Они не объединяются с другими данными, введенными вами в магазине. Цель сбора этих файлов - выполнить анализ, который будет способствовать развитию программного обеспечения. Вы можете узнать больше об этом в политике Shoper в отношении файлов cookie.

Маркетинг

Благодаря этим файлам мы можем проводить маркетинговую деятельность.

.90,000 Мне нужны надписи для «Похоронного марша» Фредерика Шопена для младших классов средней школы (должно быть

1. Перечислите характеристики полонеза. 2. Приведите примеры известных вам известных полонезов. 3. Введите название музыкального стиля, сочетающего в себе характеристики музыки. … бедренная, сценическая, популярная. 4. Назовите музыкальный стиль, самым известным создателем которого был Боб Марли.5. Перечислите остальные музыкальные стили. 6. Перечислите типы музыки в соответствии с тем, как они исполняются. (Опишите один вид) 7. Перечислите типы музыки в соответствии с ее назначением .. (опишите один вид) 8. Перечислите типы музыки в соответствии с количеством музыкальных произведений. исполнители .. (опишите один вид) 9. Перечислите звуковые механизмы (опишите один из перечисленных). 10. Объясните слово «перезвон».

Надписи Антонио Вивальди 4 сезона осень.

Подробно описать Димаша Кудайбергена Но не слишком долго

Кроссворд со слоганом Baton (кроссворд должен быть о музыке)

Музыка 20 векакласс 7 По горизонтали: 5. Автор авангардной музыки с элементами старинной и религиозной музыки, мастер простоты в музыке (три слова) 7. Американский … композитор авангардной музыки, в т. отслеживать 4'33 "(d91b2shoga) 8. Польский композитор и дирижер, будущий математик, известный во всем мире. мировой создатель симфонической и популярной музыки (два слова) 10. Немецкий композитор, автор и др. Струнный квартет Helicopter (название) 11.Польский композитор музыки ХХ века, вдохновленный польской и восточной народной музыкой, автор балета «Harnasie», оперы «Король Роджер» и религиозных произведений. "Stabat Mater" (два слова), 12-й фестиваль современной музыки, проводимый в Варшаве с 1956 года. (два слова) OI Вертикаль: одно из самых известных произведений Клода Дебюсси (два слова) 2. название другого произведения Дебюсси. 3. обозначение фортепиано, в котором использовались различные вставные предметы. между нитками (скрепки, гвозди и т. д.) 4.композитор симфонических стихов «Кшесаны», «Орава» и «Исход», а также музыки к фильмам «Пианист», «Пан Тадеуш», «Дракула» (два слова). На христианскую и еврейскую музыку он часто дирижировал сам со своими произведениями во время премьеры (два слова) 9. Французский композитор, один из первых импрессионистов (1862-1918)

Какой сюжет представлен в содержании балета Петра Чайковского «Щелкунчик»? (5 предложений)

вам нужно сделать диаграмму оркестра

имена солмизации (до, ре, ми и т. д.) песни "Иерихон"

Примечание - деревянные духовые, латунь и сильфоны.

Кто основал Силезскую филармонию?

.

Играй сам - № 04/2005 (142)

Ноты

Настройки файлов cookie

Здесь вы можете определить свои предпочтения в отношении использования нами файлов cookie.

Требуется для работы страницы

Эти файлы cookie необходимы для работы нашего веб-сайта, поэтому вы не можете их отключить.

Функциональный

Эти файлы позволяют использовать другие функции веб-сайта (кроме необходимых для его работы).Их включение предоставит вам доступ ко всем функциям веб-сайта.

Аналитический

Эти файлы позволяют нам анализировать наш интернет-магазин, что может способствовать его лучшему функционированию и адаптации к потребностям пользователей.

Продавцы аналитического программного обеспечения

Эти файлы используются поставщиком программного обеспечения, под управлением которого работает наш магазин.Они не объединяются с другими данными, введенными вами в магазине. Цель сбора этих файлов - выполнить анализ, который будет способствовать развитию программного обеспечения. Вы можете узнать больше об этом в Политике использования домашних файлов cookie.

Маркетинг

Благодаря этим файлам мы можем проводить маркетинговую деятельность.

.90 000 Шопен под охраной. Авторское право на старинную и народную музыку

Разрешено ли бесплатно и публично исполнять музыку великих композиторов? Можем ли мы свободно изменять Баха и смешивать Моцарта? Как защищается народная музыка?

Права создателя, права исполнителя

В соответствии с Законом об авторском праве и смежных правах произведение - это любое проявление творческой деятельности индивидуального характера в любой форме, независимо от ее ценности, цели и способа выражения.Авторы обладают моральными и имущественными авторскими правами. Имущественные права автора истекают через семьдесят лет после смерти автора, а в случае произведения, автор которого неизвестен, отсчет начинается с даты первого распространения. Если произведение было переведено с другого языка, семидесятилетний срок отсчитывается со дня смерти переводчика.

Отсюда следует, что авторские права на произведения, например, великих композиторов - Баха, Моцарта или Шопена, истекли, и для использования их произведений не требуется лицензии.Однако следует помнить о двух вещах. Во-первых, в случае произведений классической музыки истечение экономических авторских прав автора не означает, что истекает также право на художественное исполнение произведений. Ведь если группа или музыкант исполнили аранжировку произведения Моцарта, их авторские права истекают только через 70 лет после исполнения аранжировки. Аналогичная ситуация и с современными исполнениями произведений. Каждое такое исполнение находится под защитой, и закон указывает, что художественные выступления, среди прочего, являются охраняемыми.среди прочего: деятельность инструменталистов, дирижеров, певцов и других людей, творчески способствующих созданию спектакля.

Шопен под защитой

Во-вторых, в некоторых ситуациях, несмотря на то, что со дня смерти автора прошло семьдесят лет, авторское право все еще в силе. Это случай с произведениями Шопена, которые подлежат особой охране. Несмотря на то, что экономические права на его работы истекли, неимущественные права остаются в силе.Это связано с Законом об охране наследия Фредерика Шопена, согласно которому произведения этого композитора и связанные с ними предметы являются национальным достоянием, подлежащим особой охране. За эти товары отвечает министр культуры и защиты национального наследия. Он имеет право подать заявление о прекращении нарушения и о выплате компенсации в ситуации, когда, например, произведения Шопена используются или искажаются несправедливо.Однако, если произведения Шопена используются таким образом, который не умаляет их, их исполнение разрешено, и они могут быть использованы, например, в их киноработах.

Таким образом, применительно к произведениям великих композиторов стоит каждый раз проверять, не охраняется ли работа данного художника, несмотря на истечение срока действия экономических авторских прав, дополнительной защитой.

Народный исполнитель вроде Листа и Вагнера

Похожая ситуация и с народными песнями.Закон об авторском праве прямо указывает на защиту любого художественного исполнения произведения народного искусства, независимо от его ценности, цели и способа выражения. На практике это означает, что только через 70 лет после смерти создателя народного произведения имущественные права автора истекают, и только тогда его можно использовать без получения лицензии. Однако следует подчеркнуть, что истекают только права собственности, а неимущественные права остаются в силе, поэтому необходимо указать имя и фамилию автора и правильно использовать его произведение.

Также стоит отметить, что если автор не может быть четко указан и произведению нельзя присвоить индивидуальный, творческий характер, разрешается свободно распространять такое произведение (что было указано Верховным судом в одном из своих постановлений) .

Общественное достояние

Произведения (не только музыкальные), экономические права на которые никогда не создавались или не истекли, передаются в общественное достояние. Согласно «Манифесту общественного достояния», опубликованному европейским консорциумом «Коммуниа», общественное достояние - это огромное количество информации без барьеров авторского права.При использовании этих произведений не забудьте указать имя и фамилию автора и название использованного произведения. Существование общественного достояния гарантирует участие людей в культурной жизни и доступ к культурным и художественным ресурсам. Он дает возможность изучать и использовать музыкальные произведения, а также книги, журналы, графику, старинные гравюры, картины и фильмы. Использовать эти ресурсы можно из любой точки мира, все, что вам нужно, - это доступ к компьютеру, подключенному к Интернету.Это позволяет не только использовать мировую музыкальную продукцию, но и продвигать ее.

Каролина Мацкевич-Болл
стажер, присяжный поверенный из Мамчарки и Мигдальской канцелярии Радцов Правныч

Статья изначально была опубликована в Gazeta Prawna.

.

Музыка: Шопен - Революционный этюд. «Мне больно на фортепиано, я в отчаянии ...» - Музыка: Шопен - Революционный этюд. «Мне больно за роялем, я в отчаянии ...» - Музыка - Знание

«Революционный этюд» - одно из самых узнаваемых произведений Фредерика Шопена. Это знают практически все, не только меломаны. Повлияли ли события 1830 года на его создание?

Этюд до минор, соч. 10 № 12, названный «Революционным», Фредерик Шопен, вероятно, написал в 1831 году. Звание «Революционер» ему присвоили не композитор, а его современники.Однако он очень точно определяет его характер, как пишет Тадеуш Зелински в «Революционном этюде»: «Первый аккорд звучит как выстрел. А потом просто […] много взволнованных и гневных звуков ». Стоит отметить, что этюды - это чаще всего пьесы, которые используются для отработки отдельных технических задач, которые исполняются больше на уроках фортепиано, чем в концертных залах. Шопен одним из первых написал этюды, так называемые концерт - сочетание проблем техники с музыкой, имеющей большую художественную ценность.

Готфрид Энгельманн, Фредерик Шопен, литография по рисунку Пьера-Роша Виньерона, опубликованная Морисом Шлезингером в Париже, 1833 год, Музей Фредерика Шопена в Варшаве

Фредерик Шопен покинул Польшу в 1830 году незадолго до ноябрьского восстания. Находясь в изгнании, он неоднократно думал о том, чтобы вернуться в свою страну и сражаться, чтобы защитить свою родину. В декабре 1830 года он писал Яну Матушинскому: «Проклинаю, как только уйду».

Узнав о гибели поляков, он написал в дневнике: «О боже, вот и ты! Ты есть, и ты не мстишь! Тебе не надоели московские преступления - или - или ты сам москвич! […] И я здесь без дела, а я здесь с голыми руками, иногда просто стону, больно за рояль, в отчаянии ». Примерно в это же время был написан «Революционный» этюд - бурное, бурное и напряженное произведение. Возможно, , , возможно, Шопен написал это «скорбя на рояле», беспокоясь о дальнейшей судьбе своей родины.

Stuttgart Journal, запись от 8 сентября 1831 г., в: Альбом Ф. Шопена в Варшаве 1829 г., фотокопия на оригинальных правах, № в Национальной библиотеке во время Второй мировой войны, в музее Фредерика Шопена, принадлежащем TiFC

«Революционный этюд» до сих пор остается одним из самых известных и наиболее часто исполняемых произведений Фредерика Шопена.Мы слушаем его в филармониях по всему миру, но не только. Этюд можно было услышать в космосе, он также появился в "Day of the Freak" Марека Котерски, а в Интернете можно найти его ремиксы на даб-степ. Произведение, написанное почти двести лет назад, вдохновляет и сегодня. Недавно им воспользовались даже два велосипедиста, которые в синхронной поездке, полной трюков по специально построенной трассе, пытались отразить его звук.

Полина Пеньковская

Возвращение СМОТРЕТЬ СРОК .

Dysonance на партитуру - Radio Chopin

Возможно, так обстоит дело в стихотворении Леопольда Стаффа Musica prohibita :

Когда ночь настойчива и недоступна,

Бесконечно расширяет кольца тьмы,

Как безжалостно искушает безрадостная бездна,

Музыка запрещена, бесчеловечная тишина.

Из немой гармонии клятвы

Он вырывается только с жестоким вздохом

Диссонанс, глухой, шедевр ошибки,

Тот, кто настраивает Бога в себе: абсолютный слух [1].

Произведение появилось в послевоенном томе штаба под названием Мертвая погода . Это стихотворение несет на себе признаки пережитой катастрофы, и в то же время оно показывает сильное желание обновить его смысл. Однако до того, как произойдет это «обновление», поэт рисует мрачную картину, где кольца тьмы расширяются, а ночь становится настойчивой и недоступной. Также существует бесконечность, в которой время не имеет значения. Мы это уже не считаем, не думаем, надолго ли расширится кольца, потому что постепенно поддаемся настроению, тем более что бездна заманчивая, а четких тем на горизонте нет.Таким образом, Staff представил тему «запрещенной музыки», но не только об исторической специфике войны. «Бесчеловечное молчание» становится фоном для других занятий. Здесь бездонная бездна, пустота - музыкальная и немузыкальная одновременно. С другой стороны, если таковая была, то можно было услышать призыв, протест и, в конечном итоге, даже любой звук. Но взамен мы получаем странную фигуру запретной музыки. Так что именно?

В строке Musica prohibita Персонал говорит о войне.Он характеризует фон, доступный людям во время этого опыта. Фон темный и тихий. Он соблазняет, как темные силы, но прежде всего ужасает своей неизбежностью. В таком пейзаже безличная пустота - это, пожалуй, последнее, что искал бы человек. Собственно - мужчина. Где-то ближе к концу стихотворения. К тому же довольно неуклюже отображается. Потому что, с одной стороны, это нарушает общепринятое молчание, поэтому, вероятно, это символ бунта и раздора. С другой стороны, расширение прав и возможностей этого человека происходит по мотиву диссонанса, то есть неприятного, ложного явления.Однако человек как «жестокий диссонанс», как гностическое творение - неполное и аморфное, подчиняется высшим законам. Поэт все еще называет его «шедевром ошибки», но это введение в строительство моста, который позволит ему установить контакт и восстановить связь. В конечном итоге его сложно поддерживать, поэтому все способы «удержания» предмета будут выбраны из творческого арсенала. Позже выясняется, что вышеупомянутый «шедевр заблуждения» настроен Богом - «абсолютное слышание». Итак, есть конкретное существо - светлая сторона, и есть противовес этому пространству - «запретная музыка, нечеловеческая тишина».Человек находится посередине. Это раздражает неправильно сыгранная нота, но она существует, ее нельзя игнорировать. Что это означает в слое стихотворения? Война всегда должна прекращаться. Рано или поздно вы начнете оседать на поле боя. В конце этого процесса происходит оценка предмета. В несколько возвышенном описании это будет звучать так: песчинка будет раздражать интерьер, пока не родится жемчужина. Когда человек превратится в жемчужину? В случае с Штабом этот процесс явно не рассчитан по времени.Но взаимозависимость человека и Бога, возвышение человека через Бога - как минимум чудеса.

Прежде чем этот «глухой» вернулся, поэт сочиняет еще одну, хотя и похожую, разрушенную видением музыку, лишенную какого-либо оправдания существования. И именно с помощью такой великой и важной музыки делается попытка очистить мир и кропотливую реконструкцию того, что было разрушено. Это разрушение и реконструкция упоминаются в другом стихе , Dead Weather :

.

Тебя выразила не бронза, а воздух

Дрожащие звуки, от которых мечтают лето

Руки переплетаются, как ангелы.

В небесных хорах гармоничные венки.

Хоть ты и свободен, если не раздавишь нас

Обилие подлости в любимом мире.

Ты познал дух твоего величия

Мучение божественности во сто крат больше

И смиренный твой сокрыл такую ​​славу,

Что она только осмелилась прикоснуться к нему с достоинством

Музыка света его Розеналец [2].

Исключительный герой, вокруг которого дрожит воздух от звуков и возникают гармоничные гирлянды небесных хоров.Одним словом: здесь много музыки, которая волшебным образом ловит и не отпускает. Нет колец тьмы и нечеловеческой тишины. Как раз наоборот. Тот, кто вызывает музыку, равен высшему - только розовое дерево Эос осмеливается прикоснуться к нему - богине зари, нового дня, надежды. Здесь мы забываем о «жестоком диссонансе» и «глухом человеке», потому что здесь появляется кто-то, почти равный богам. В таком пейзаже неожиданно начинается описание разрушения:

Пока дикая рука наглеца не дернула

Для вашего величества.Бандит, слепой от ярости,

Он разнес вашу немую фигуру на куски.

Убийце предъявлен приказ о смерти.

- Если я умру, пронзите мое сердце,

Чтобы меня не похоронили заживо -

Вы сказали. И ты сегодня одна рана.

Your Last Will Be Done,

Ибо вся земля - ​​твое сердце,

Которая была проткнута. И ты жив.

Незакопленный в бурной бездне

Грозовые облака, играют - о, как боги! -

Во имя несчастья мира, Великий Похоронный марш.

Богоподобный человек обнаруживает себя, несмотря на свое варварство и слепую ярость. Блестящая музыка уже вышла, она живет в атмосферных явлениях и не должна возвращаться в бессмертный цикл квази-вампирского путешествия. В результате загадочной метаморфозы родная земля, пронзенная и подвергшаяся страданиям, стала сердцем. И вся эта беда выражается в музыке. И именно через нее - через музыку, вдохновленную Богом - человек восстанавливается после катастрофы, человек ... "настраивается" Богом.Великий похоронный марш, упомянутый в конце стихотворения, парадоксальным образом выполняет очищающую функцию и в конечном итоге вселяет надежду. Даже в свете события, озвученного названием цитируемого произведения: Разрушение памятника Шопену в Варшаве .

А может, даже больше, несмотря на это событие ...

[1] Leopold Staff, Musica prohibita , [in:] Collected Poezje , т. 2, Варшава, 1967, стр. 797.

[2] Там же, стр. 830.

Якуб Бечек

.

Смотрите также